Las artistas Laila Struch y Verónica Ruth Frías participan en el programa “MUCAC a Escena”

Las artistas Laila Struch y Verónica Ruth Frías participan en el programa 'MUCAC a Escena' organizado por el Ayuntamiento de Málaga, a través del Área de Cultura y Patrimonio Histórico. El ciclo se llevará a cabo los días 22 y 29 de noviembre en la explanada del futuro MUCAC Mayoristas, con entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

Enmarcado en el programa de performance 'MUCAC Artes en Vivo', el Museo Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (MUCAC) presenta este ciclo comisariado por Iñaki Martínez Antelo, que transforma el cierre temporal por obras de la futura sede MUCAC Mayoristas en una oportunidad para mantener la actividad cultural en este espacio y su diálogo con la ciudadanía.

Las citas tendrán lugar los sábados 22 y 29 de noviembre con las artistas Laia Estruch y Verónica Ruth Frías, que intervendrán en la explanada del Mercado de Mayoristas (C/ Alemania, s/n) con dos estrenos absolutos creados especialmente para este contexto. En ambas propuestas, el cuerpo se convierte en un territorio de memoria, identidad y cuestionamiento social, activando la relación entre arte contemporáneo y espacio urbano.

La artista barcelonesa Laia Estruch presenta una pieza vocal de treinta minutos en la que explora los límites de la voz humana a través de la improvisación. En Improvisación-7, la voz se convierte en materia viva e incontrolable, donde emergen tonalidades ancestrales y variaciones que rozan lo animal, buscando un territorio híbrido entre lo humano y lo instintivo.

Laia Estruch (Barcelona) es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y completó sus estudios en The Cooper Union (Nueva York). Su práctica artística se sitúa entre la escultura y la acción, con la voz y el cuerpo como ejes centrales. Ha presentado proyectos en instituciones como el Museo Reina Sofía, MNAC, TEA Tenerife, Tabakalera, Hauser & Wirth Menorca, Azkuna Zentroa o la Fundación Sandretto de Madrid, consolidándose como una de las artistas más singulares de la escena performativa actual.

Inspirándose en la escultura Moving Man de Stephan Balkenhol, Verónica Ruth Frías presenta una acción en la que ironiza sobre los ideales de belleza y la cultura del bienestar contemporánea. En Mármol y proteína, los cuerpos de los performers, equipados con rodilleras, calcetines altos, bodies o auriculares, se convierten en esculturas efímeras e imperfectas, donde lo sublime y lo ridículo conviven en un mismo gesto. La pieza propone habitar el cuerpo vulnerable y presente, lejos del ideal inalcanzable.

Verónica Ruth Frías (Córdoba) utiliza el disfraz, el maquillaje y la apropiación de identidades como estrategias de crítica y humor. Su obra aborda cuestiones de género desde una mirada irónica y frontal. Ha mostrado su trabajo en espacios como el Centre Pompidou Málaga, el Museo Picasso Málaga, el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, el Museo Ruso o el Centro de Arte Fundación Rafael Botí, y ha participado en festivales como MAF Málaga, Cooldays Mallorca, Plataforma Santander o Territorio Ibiza.

El comisario Iñaki Martínez Antelo (Santiago de Compostela, 1969) es licenciado en Historia del Arte Contemporáneo por la Universidad de Santiago de Compostela y completó su formación en el Instituto de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid. Fue director del MARCO de Vigo (2005–2017) y presidente de ADACE, la Asociación de Directores y Directoras de Museos de Arte Contemporáneo de España.A lo largo de su trayectoria ha comisariado proyectos para instituciones como el Centro Cultural Condeduque, el CGAC, el Museo Artium de Vitoria, el Museo de Pontevedra, el Real Jardín Botánico de Madrid o la Biennal B de Mallorca, consolidándose como una figura clave en la curaduría de artes vivas en España y Portugal.

El programa 'MUCAC a Escena' tiene como objetivo fomentar el compromiso con las artes vivas, la experimentación y el pensamiento crítico, manteniendo su presencia activa en la ciudad mientras avanza la transformación de su nueva sede. Este programa convierte el espacio público en escenario y al público en cómplice, invitando a repensar la ciudad a través del arte.